Sejarah singkat tipografi dan evolusi online-nya

Sejarah singkat tipografi dan evolusi online-nya

Sejarah singkat tipografi dan evolusi online-nya

 

 

Sejarah singkat tipografi dan evolusi online-nya
Sejarah singkat tipografi dan evolusi online-nya

Sangat mudah untuk mengambil buku dan bahan cetak lainnya begitu saja. Namun, sebelum penemuan mesin cetak oleh Johannes Gutenberg pada pertengahan abad ke-15, buku-buku ditulis dengan tangan. Mereka umumnya dicadangkan untuk kaum elit, meskipun melek huruf di kalangan kelas menengah meningkatkan permintaan mereka.

Acara online TNW
Konferensi Couch kami mempertemukan para pakar industri untuk membahas apa yang akan terjadi selanjutnya

DAFTAR SEKARANG
Sejarah Typeface telah banyak dipengaruhi oleh ketersediaan teknologi sepanjang abad, dimulai dengan pers Gutenberg dan berlanjut melalui kemajuan tipografi digital oleh para desainer di abad ke-20 dan ke-21.

Buku untuk massa
Gutenberg menyadari bahwa dapat memproduksi buku secara cepat dan murah merupakan prospek yang menguntungkan. Dia menggambar pada jenis bergerak yang digunakan di Asia Timur dan mesin cetak tipe sekrup yang digunakan oleh petani di Eropa untuk menyusun ide untuk mesin cetak pertama.

Karena Gutenberg adalah seorang pandai emas, ia mampu membuat blok huruf yang tahan lama yang dapat digunakan berulang kali. Sementara mengatur surat-surat untuk setiap halaman bisa memakan waktu satu hari penuh, halaman itu kemudian dapat dicetak sebanyak yang diperlukan dari pekerjaan satu hari itu.

Baca: [ Mengapa desainer harus berhenti terobsesi pada tren dan bertujuan untuk ‘desain abadi’ ]

Bentuk huruf Gutenberg didasarkan pada kaligrafi Blackletter yang digunakan untuk menulis naskah. Kelemahannya adalah ia membatasi jumlah teks yang bisa muat pada satu halaman, membuat buku lebih lama yang membutuhkan lebih banyak waktu untuk menyiapkan.

Sejarah tipografi: Huruf Blackletter adalah yang pertama kali digunakan oleh mesin cetak
Halaman-halaman dari Alkitab Gutenberg, dengan jenis huruf Blackletter asli dan ilustrasi dekoratif.
Tipografi hemat-ruang
Jenis huruf Blackletter adalah standar asli untuk pencetakan, terutama karena mereka meniru gaya tulisan tangan saat itu. Tetapi seperti yang disebutkan di atas, downside adalah bahwa mereka mengambil banyak ruang di halaman.

Pada 1470, Nicolas Jenson mengakui bahwa bentuk huruf yang lebih sederhana akan menghasilkan lebih banyak teks pada satu halaman, sehingga menghasilkan buku yang lebih pendek dengan waktu pemasangan yang lebih cepat. Dia menciptakan jenis huruf Romawi pertama, berdasarkan Blackletter dan huruf Humanis Italia.

Bentuk huruf yang lebih sederhana adalah langkah logis dalam evolusi jenis huruf
Jenis huruf Romawi awal Jenson lebih ramping daripada Blackletter dan menghemat ruang pada halaman.
Jenis huruf Jenson adalah yang pertama kali dibuat berdasarkan prinsip-prinsip tipografi daripada model naskah. Jenis Roman-nya adalah dasar untuk banyak font modern, termasuk Centaur, yang dibuat oleh Bruce Rogers pada tahun 1914, dan Adobe Jenson, yang diciptakan oleh Robert Slimbach pada tahun 1996.

Sementara tipe Roman Jenson menghemat ruang pada halaman yang dicetak, yang lain berusaha untuk menghemat lebih banyak ruang untuk meningkatkan efisiensi pencetakan buku. Pada 1501, Aldus Manutius dan Francesco Griffo menciptakan jenis huruf miring pertama, yang memungkinkan lebih banyak teks untuk masuk ke halaman. Meskipun awalnya ditemukan sebagai ukuran hemat-ruang, huruf miring masih digunakan untuk menekankan teks.

Miring digunakan untuk menghemat ruang adalah titik terendah dalam evolusi tipografi
Contoh dari jenis huruf miring awal.
Meningkatkan keterbacaan
Efisiensi bukan satu-satunya tantangan tipografi yang ditangani oleh tipe desainer pertama. Keterbacaan tipografi awal tidak ideal, terutama tipografi miring yang disukai untuk menghemat ruang.

Pada 1734, William Caslon menciptakan gaya jenis huruf baru yang memasukkan lebih banyak kontras antara coretan di setiap bentuk huruf. Sekarang disebut sebagai tipe “Old Style”, tipografi ini membuat bentuk huruf lebih mudah dibedakan dari satu sama lain, meningkatkan keterbacaan.

Dokumen spesimen menunjukkan perbedaan dalam anatomi jenis huruf
Spesimen jenis huruf awal untuk tipografi William Caslon, yang termasuk jenis Romawi.
John Baskerville mengambil langkah ini lebih jauh pada 1757, menciptakan tipografi Transisional dengan bentuk huruf yang lebih berbeda. Sementara dia membuat perbaikan untuk mengetik, tinta, dan mesin cetak, jenis hurufnya lebih hitam daripada orang-orang sezamannya. Desain Baskerville dikritik karena ketebalan goresannya. Salah satu pengkritiknya bahkan mengatakan bahwa jenis hurufnya akan “bertanggung jawab untuk membutakan bangsa.” Jenis hurufnya adalah kegagalan komersial tetapi dihidupkan kembali pada abad ke-20, dan sejak itu ia dianggap sebagai ” printer terbesar yang pernah diproduksi Inggris .”

Karakteristik tipografi ditunjukkan dalam spesimen jenis
Spesimen jenis huruf dari tipe awal Baskerville, termasuk versi miring.
Penampilan serif modern
Pada 1780-an, dua perancang tipe — Firmin Didot di Prancis dan Giambattista Bodoni di Italia — menciptakan serif modern dengan kontras ekstrem di antara sapuan. Pada pandangan pertama, tipografi sangat mirip dalam penampilan dan memamerkan kualitas pekerjaan pengecoran logam yang dilakukan oleh masing-masing perusahaan, karena goresan yang lebih tipis membutuhkan pengerjaan yang lebih baik.

Ada beberapa perbedaan yang berbeda antara kedua font, sebagian besar dalam penampilan dan penempatan bentuk huruf tertentu. Sebagai contoh, huruf besar J di Bodoni meluas di bawah garis dasar, sedangkan di Didot terletak di garis dasar. Pukulan pada “3” di Bodoni sama-sama diakhiri dengan bola, sementara hanya pukulan atas yang diakhiri dengan bola di Didot.

Karena tingkat kontras antara pukulan tipis dan tebal pada serif modern seperti Didot dan Bodoni, mereka bukan tipografi yang paling mudah dibaca pada ukuran yang lebih kecil. Mereka paling cocok untuk tajuk dan penggunaan tampilan, meskipun pada resolusi tinggi, mereka dapat cocok untuk salinan tubuh.

Garis waktu riwayat tipografi: serif modern muncul pada akhir 1700-an
Perbandingan berbagai versi Bodoni dan Didot.
Jenis huruf slif serif pertama
Jenis huruf slab serif pertama yang tersedia secara komersial , atau Mesir – disebut “Barang Antik” – muncul pada tahun 1815 dan dirancang oleh Vincent Figgins. Mereka lebih menarik perhatian daripada serif tradisional. Karakteristik utama font slab serif adalah kurangnya kelengkungan pada serif.

Setelah jenis huruf slif serif pertama dirilis, mereka dengan cepat tumbuh dalam popularitas di awal abad ke-19, di samping meningkatnya iklan cetak. Beberapa serab pelat dikembangkan secara khusus untuk digunakan pada ukuran yang lebih besar untuk barang cetakan seperti poster. Ini adalah penyimpangan dari desain tipe skala besar sebelumnya, yang mengadaptasi bentuk-bentuk tipe buku yang ada.

Contoh tipografi: tipe serab slab awal
Miller dan Richard Oldstyle Antique, serif lempengan gaya Mesir yang memiliki beberapa serif bundar.
Desain iklan skala besar juga menghadirkan jenis huruf sans serif pertama.

Jenis sans serif membuat penampilan pertama
Sekitar waktu yang sama dengan jenis huruf slif serif pertama menjadi tersedia, jenis sans serif pertama menjadi tersedia secara komersial. William Caslon IV mengembangkan “Two Lines English Egyptian” —juga dikenal sebagai “Caslon Egyptian” —pada tahun 1816. Ia cepat sekali populer, dan iklan serta bahan cetakan lainnya dari awal abad ke-19 menonjol karena penggunaannya.

Gaya tipografi: Caslon’s Egyptian adalah jenis huruf sans serif pertama
Contoh Caslon’s Two Lines Egyptian (“dua baris” mengacu pada ketinggian font).
Jenis sans serif dipengaruhi oleh blok huruf yang biasa digunakan pada zaman kuno klasik, di mana serif minimal atau hilang sama sekali. Pada awal 1800-an, Egyptomania mengambil alih sebagian besar dunia Barat, dan baik tipografi maupun desainnya mengambil isyarat dari seni Mesir Kuno dan gaya hurufnya yang pekat.

Perkembangan signifikan berikutnya dalam jenis sans serif datang 100 tahun kemudian ketika Edward Johnston mendesain jenis huruf ikonik untuk London Underground — masih digunakan sampai sekarang.

Sejarah tipografi abad ke-20
Abad ke-20 membawa perkembangan yang lebih penting dalam sejarah tipografi. Perancang tipe penuh waktu pertama adalah Frederic Goudy, yang memulai kariernya pada tahun 1920-an. Dia menciptakan font ikonik yang masih digunakan, termasuk Copperplate Gothic dan Goudy Old Style (berdasarkan tipografi gaya lama Jenson).

Pada tahun 1957, Max Miedinger merancang Helvetica, bisa dibilang jenis huruf paling ikonik abad ke-20. Tipografi minimalis lainnya dikembangkan pada abad ke-20, termasuk Futura (dikembangkan oleh Paul Renner) dan Optima (dikembangkan oleh Hermann Zapf).

Tipografi digital

Jenis huruf digital pertama — Digi Grotesk — dirancang oleh Rudolf Hell pada tahun 1968. Font digital awal adalah bitmap, yang menghasilkan keterbacaan yang kurang ideal pada ukuran kecil. Pada tahun 1974, font garis besar (vektor) dikembangkan, yang menghasilkan keterbacaan yang lebih baik sekaligus mengurangi ukuran file.

Klasifikasi tipografi: Digi Grotesk adalah font digital pertama
Pada akhir 1980-an, font TrueType dibuat, yang memungkinkan layar komputer dan perangkat output seperti printer untuk menggunakan satu file. Pada tahun 1997, font OpenType diciptakan, yang memungkinkan platform Mac dan PC untuk menggunakan file font tunggal.

Pada tahun yang sama, CSS memasukkan aturan gaya font pertama kali, dan pada tahun berikutnya, dukungan pertama untuk font web ditambahkan ke Internet Explorer 4 (meskipun mereka tidak diadopsi secara luas pada waktu itu).

Evolusi tipografi di web
Abad ke-21 membawa banyak kemajuan dalam font web . Pada tahun 2009, Web Open Font Format (WOFF) dikembangkan dan ditambahkan ke standar web terbuka W3C. Perkembangan ini membuka jalan bagi adopsi font web secara luas pada 2011 ketika semua browser utama akhirnya mengadopsi dukungan untuk WOFF.

Evolusi tipografi: font web merevolusi desain situs web
Adopsi luas untuk font web memungkinkan perancang pilihan jenis huruf hampir tak terbatas.
Dukungan luas untuk font web merevolusi desain digital, memungkinkan para perancang pilihan praktis tak terbatas dalam tipografi web dan mengantarkan tren, termasuk tipografi besar dan penggunaan font garis besar.

Pengenalan font variabel dalam standar OpenType pada tahun 2016 memperkuat revolusi tipografi web. Font

variabel dapat mengubah ukuran dan berat berdasarkan di mana mereka digunakan dalam suatu desain, dalam satu file font. Fleksibilitas ini berarti menggunakan lebih sedikit file font, menghasilkan waktu pemuatan halaman yang lebih cepat.

Font variabel adalah perkembangan terbaru yang penting dalam sejarah jenis huruf
Google Font memungkinkan orang untuk hanya menampilkan font variabel dalam hasil pencarian mereka.
Apa yang masa depan berlaku untuk tipografi
Font variabel memiliki dampak signifikan pada desain tipe digital , tetapi masih ada ruang untuk tren dan teknologi baru untuk muncul di masa depan. Satu area di mana banyak tipografi masih kurang adalah cakupan bahasa global. Sementara banyak tipografi fokus pada set karakter Latin, ada bahasa-bahasa Barat lainnya (seperti Yunani dan Cyrillic) yang harus lebih luas dimasukkan sebagai standar dalam file font.

Beberapa bidang desain berubah dan berkembang dengan cepat, tetapi tipografi lebih lambat berkembang selama berabad-abad. Salah satu teknologi yang muncul untuk menonton adalah pengembangan font warna, dalam format OpenType-SVG. Font ini memungkinkan desainer untuk menggunakan beberapa warna dalam satu mesin terbang tunggal. Meskipun teknologi untuk melakukan ini telah ada selama beberapa tahun, namun belum diadopsi secara luas. Kemudian lagi, font web secara teknis dimungkinkan selama lebih dari satu dekade sebelum mereka diadopsi secara luas.

Jika tipografi sejarah telah menunjukkan sesuatu, tipografi akan terus berkembang untuk memenuhi kebutuhan

perancang , format baru, dan pembaca.

Infografis tipografi

The Toptal Desain Blog adalah hub untuk studi desain canggih oleh desainer profesional dalam jaringan Toptal pada semua aspek desain digital, mulai dari tutorial desain rinci untuk cakupan mendalam dari tren baru desain, alat, dan teknik. Anda dapat membaca karya asli yang ditulis oleh Cameron Chapman di sini . Ikuti Blog Desain Toptal di Twitter , Dribbble , Behance , LinkedIn , Facebook , dan Instagram .

Sumber:

https://solopellico3p.com/driver-simulator-3d-apk-mod/